《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
弃城池，缴械投降。因此，日本电影的反战情绪，总是令人狐疑，明明这个国家并不具备反对战争的传统，反而有一种酷爱战争的情结，但叫起反战来，却比谁都响。日本电影甚至没有《巴顿将军》诚实，至少巴顿将军毫不隐讳自己对战争的热爱。《墨攻》的故事情节移植于日本漫画，这使得电影烙上了深刻的日本文化印迹。当然，我们无法去指责电影中的这种理念，因为日本人谈反战，从来是不会错的，更不会受到指责，但是，日本的反战，向来是混淆战争的正义性与非正义性的，这一点，便使得它的反战有一种阴谋的味道。《墨攻》中的革离就像是风箱里的老鼠，两头都不讨好。这种对战争的荒诞感的揭示，很少在激昂的对正义战争的讴歌的中国电影中得到体现。我们感到新鲜，我们感到的确如此，我们看了这个电影后，会不自觉地加入到对所有战争的诅咒。我们既不会站在赵军的立场，也不会站在梁王的角度，我们只会站在中立的位置，反对任何一场战争。当然，电影是有其合理性的。应该看到，影片把这种反战情结放在“春秋无义战”的春秋战国时期，找到了存放的理由与基础，电影更把在中国文化中已经湮没无闻的墨家思想拿出来作为最正确的一方，也似乎暗示着日本的这种反战情结扶摇直上从历史的渊源中寻找立论基础的苦心孤诣。墨家思想的这种反战情结与儒家的入世、救世思想是完全背道而驰的，因此，中国历史上，出现了那么多仁人志士，金戈铁马，慷慨赴死，从容就义，这形成了中国人特有的对战争、对死亡的传统文化观念。日本漫画中，把墨家的子弟东渡日本成为日本祖先，似乎在暗示着日本人继承了和平的传统，这不知是一种自作多情的附会，还是一种皮里阳秋的讽刺。。
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
《墨攻》的故事并不复杂，这样的电影，令人明白，一部好电影其实并不需要太复杂的故事与太多的道理。你如果按照一个浅显的原则，遵循生活的本来的简单的道理，予以 艺术 化地表达出来的话，反而比那些生硬地塞给观众的一个所谓真理与发现要可爱与可亲得多。《墨攻》里有没有新鲜的东西？可以说有，也可以说没有。但应该说《墨攻》中的主题，在 中国 电影中绝对是很少涉及的。这就是《墨攻》中弥漫的一种强烈的反战情绪。而这种反战情绪，恰恰是日本电影与文学中经常可见的主题。当然，这原因看似很简单。就是《墨攻》改编自一部日本的漫画作品。但是现在有一个奇怪的现象，为什么日本 历史 上曾经有对世界的攻击前科，却在自己的文艺作品中，表达出一种强烈的反战情绪呢？看《墨攻》的时候，我们可以深刻地感受到，影片主人公革离对战争是深恶痛绝的，他讨厌一切战争，不管是赵军还是梁军，在他的眼中，只要有一方去攻击别人，在他的眼中都是他的仇敌。这种影片的基调，与我们国家多年的影片基调是不同的，与好莱坞电影的基调也有明显的差异，而奇怪的是，这种反战的强烈情结，倒可以在日本电影中经常地看到。因此，我们一直觉得《墨攻》是一部已经日本化的电影，沾染上了日本电影经常表达的一种情绪。比如黑泽明在《乱》、《影子武士》中都对战争采取了一种超脱的冷然的观看，写出战争的虚妄与非理性。我们注意到的一种态势是，一方面是日本军国主义的抬头，一方面是日本文艺作品对反战的大力宣扬，这形成了日本文化的一种奇怪的现象。我们中国电影一直宣扬这样的一种观念，就是正义的战争与非正义的战争，所以，我们不反对战争，而是要尽力表现出正义战争的伟岸与神圣，好莱坞电影当然有强烈的反战主题电影，但大多没有什么反响，像《细细的红线》混淆了战争的正义性，一味地表达出对战争的迷茫感，但并不讨好，而与其同年度拍摄的《拯救大兵瑞恩》却到今天依然为人津津乐道。斯皮尔伯格在《兄弟连》中更是强调了“为什么而战”，一旦找到了战争的理由，斯皮尔伯格就不惜强化出战争的壮美感。从某种意义上讲，中国电影与好莱坞电影对战争的观念更为接近。日本有反战电影的传统。但是，我们要看到，日本电影的这种反战情结，其实更多的像是藏着一种阴谋。这可能反映出日本人的一种潜在的心态。日本电影回避战争的正义性与非正义性，而是一味地强调战争的残酷与野蛮。实际上，日本人也正是用这样的态度，去对待二次世界大战。一提到二战，日本人首先会说到原子弹，说到轰炸东京，说到日本沦为焦土，于是在这一点上，日本人找到了委屈的倾诉与发泄点。日本电影愿意去表现战争的残酷与狰狞，这使它有效地回避了去探讨战争的正义性与目的性，而可以在反战上，与当年日本军国主义的受害国家一起找到共同的话题。这已经成为日本游刃有余地逃脱历史反思的一种非常实用的 理论 模式。这其中的根本因素，就是日本把战争都一律拖下加以反对的“水”里，然后，浑水摸鱼，把所有的战争一棍子打死，于是，不管是正义的战争，还是非正义的战争，在日本的文化体系里统统抛掉。日本电影可以通过这种 方法 ，达到两个好处：一个是站在当年深受日本军国主义戕害的国家与人民的一边获得同情，另一个就是让正义的战争一方也被妖魔化，就像洗澡水中的孩子一样，与糟粕一起扔掉。日本文化中的这种潜在的反战情结，贯穿于他们的动画片及电影中，像“奥特曼”系列，翻来覆去的都是战争主题，本来是很令人厌恶的，但它一套上反战的情结，便变得寇冕堂皇，大言不惭。至于日本拍的很多战争题材电影，都是表现出日本普通人深受战争毒害的主题，不问战争的策划者，一味强调自己的很受伤，这几乎演变成日本人共性的 社会 情绪。《墨攻》里也潜伏着日本电影的这样一种瞒天过海的战略情结。它把战争的正义性抛到一边去，而尽力强化战争对民众的伤害与屠戮，从而在批判战争这一主题上得到了广泛的认同。这样的主题设定是很有它的好处的，你反战肯定是没有人反对的，你写出战争的残酷，肯定也符合人类多少年来的梦想。但是，它这种反战宣传的目的，只是叫对方不设防，放弃固守，可以说，反战电影是一把双刃剑，不妨设想一下，在日本侵略中国的时候，如果一部日本电影宣扬反战情绪，会起到什么样的作用？我想，日本的军国主义向外的侵略野心是不会受到这种宣传情绪 影响 的，倒是被侵略的一方，会无形地受到这种战争恐怖论的影响，而感到恐惧，放
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